Matka Rusko představila svět mnoha slavným skladatelům, jejichž díla se hrají v koncertních sálech po celém světě.
Staré i mladé, dokonce i v naší době, gadgety a techno hudba slyšely jméno Pyotra Čajkovského - skutečného génia domácích oper. Za posledních 53 let zanechal odkaz více než 80 krásných melodií, z toho 10 oper a 3 baletů, známých po celém světě.
Věděli jste, že kvůli jeho povolání a talentu Pyotr Ilyich opustil svou funkci na ministerstvu spravedlnosti? Ani řada, ani tituly, ani slušné licenční poplatky ho nesvedly, protože duše se snažila najít svůj odraz v hudbě.
Příbuzní budoucího skladatele jeho činu nerozuměli, protože tehdy mohl blázen odmítnout jurisprudenci ve prospěch hudby. A jak úžasné se Čajkovskij stále rozhodl o tomto zoufalém kroku a učinil nejdůležitější volbu ve svém životě.
A dnes si vzpomínáme na jeho díla s husí kůží a někdy mu v očích slzy. Seznamte se s historií a seznamem 10 nejznámějších skladeb Čajkovského.
10. Iolanthe
Tato opera byla poslední v historii skladatele, takže ji lze považovat za skutečnou hymnu života.
Práce vypráví o mladé královně «Iolante »kdo ani neví, že je slepá, protože nikdo v paláci jí neřekne krutou pravdu. Maurský lékař řekne dívce, že je možné nahlédnout, pokud to chce špatně.
A rytíř náhodou putuje do paláce a přiznává svou lásku hrdinkě. Jako památku žádá dívku o červenou růži, ale ona mu dá bílou, a tím projeví lásku.
Ale rytíř předvádí krásný hymnus na život a světlo, plné lásky, které hněvá krále. Iolanthe opravdu chce chránit své milované před smrtí, snaží se jasně vidět - a stane se zázrak. Šťastný otec žehná královně za manželství s rytířem, který společně oslavuje světlo a život.
9. Královna rýčů
Královna rýčů - Čajkovskij tuto operu napsal na příkaz pro správu císařského divadla, jehož zástupci se k němu obrátili v roce 1887. Spiknutí navrhl scenárista Ivan Vsevolozhsky, který si ho následně vypůjčil z příběhu Alexandra Puškina.
Skladatel zpočátku odmítl převzít tuto objednávku, protože v textu neviděl dost divadelní hry. Po dvou letech však změnil názor a nadšeně začal psát krásnou operní hudbu.
Po premiéře v Rusku byla práce zapůjčena v repertoáru amerických a evropských zemí a slova byla přeložena do češtiny a němčiny.
8. Eugene Onegin
A pořadí slavné opery «Eugene Onegin " Pyotr Iljič přijal od slavné zpěvačky Elizabeth Lavrovské na jaře 1877. Žena chtěla získat hudební ztělesnění Pushkinova příběhu. Čajkovskij, který hluboce ctí odkaz Alexandra Sergejeviče, se do práce plně zapojil a celou noc v řadě vytvořil melodii.
Skladatel také ve svém dopise svému kolegovi S. Tanejevovi řekl, že chce do hudby vložit velmi silné a mírně intimní drama, které by mohlo realizovat její vnitřní konflikty, aby z něj přežily jedinečné emoce. Je pozoruhodné, že v létě toho roku Čajkovskij nečekaně oženil všechny se svým bývalým studentem, který byl o osm let mladší. Impulzivní manželství se rozpadlo po několika týdnech, což zanechalo jeho stopu na hudební části opery.
7. Dětské album
Slavná sbírka děl «Dětské album » obsahuje 24 snadno přehrávatelných klavírních skladeb, které usnadňují začátek uvádění dětí do světa hudby. V roce 1878 skladatel vytvořil album 3 měsíce. Čajkovskij věnoval své stvoření svému synovci Volodyovi Davydovovi.
Známý analytik tvůrčí kreativity uvádí, že „Dětské album“ může být bezpečně přidáno do zlatého fondu nejen domácí, ale i světové hudební literatury pro mladší generaci.
Téměř o století později byla ve studiu Soyuzmultfilm vydána animační skica, která byla položena na hudbu z alba. A o dvě desetiletí později byl představen balet, který se stal laureátem na Mezinárodním festivalu.
6. Louskáček
O krásném baletu «Louskáček" celá světová hudební komunita vzkvétala a nikdy by to neunavilo rachotání. Kombinace skvělé myšlenky a slabiky E. Theodora a božské goosebumpové hudby z Čajkovského dělá z baletu korunu kulturního dědictví nedávných dob.
A ačkoli se začátkem první světové války a změnou politických názorů muselo být spiknutí baletu rusifikováno (až do jmen), ale hudba psaná domácím skladatelem umožnila uchovat úžasnou chuť. Co stojí nádherná „Waltz of the Flowers“ nebo „Dance of the Dragee Fairy“?
5. Sněhurka
Skladatel respektoval práci ruských básníků a prozaiků, takže s potěšením začal psát melodii «Sněhurka k inscenaci inscenované na základě děl Ostrovského.
V době tvorby skladby byl Pyotr Iljič skutečně fascinován lidovým uměním a folklórem, což bylo vyjádřeno v jeho sbírce 50 ruských lidových písní, které lze hrát na klavíru čtyři ruce.
Součástí této sbírky bylo také krásné dílo „Sněhurka“, které zachovalo hudební fragmenty z neúspěšné opery Čajkovského „Ondine“.
4. Slovanský pochod
Silný historický pracovní řád «Slovanský pochod “ vstoupil do skladatele z ředitelství Ruské hudební komunity. Ten chtěl věnovat melodii bitvě slovanských národů na Balkáně proti osmanskému nepříteli (události rusko-turecké války).
Čajkovskij své dílo nazval „Srbsko-ruský pochod“, ale později byl přejmenován. V díle můžete slyšet hudební noty charakteristické pro srbskou lidovou hudbu, stejně jako fragmenty slavného tématu „Bůh zachovej car!“
A pokud si myslíte, že toto seriózní historické dílo je pro současnost irelevantní, pak se mýlíte. Například, v roce 1985, slavná skupina Accept, hrát “heavy metal”, vzal melodii od pochodu k začátku klíčové písně jeho populárního alba.
3. Labutí jezero
Práce na kultovém baletu byla svěřena Čajkovskému «Labutí jezero"což neztrácí význam pro tento den.
Děj melodie sleduje lidové motivy, včetně nečistot německého folklóru. Příběh tedy vypráví o princezně Odette, která se zlým kouzelníkem změnila v bílou labuť.
Má se za to, že skladatel napsal melodii po cestě k vysokohorskému jezeru v regionu Füssen. Je pozoruhodné, že od roku 1877 se skóre představení i libreto změnilo.
2. Spící kráska
Jednou se spiknutí geniality Charles Perrault pokusil nasadit hudebního skladatele Herolda. Ale po senzační premiéře verze Pyotra Iljiče ve spolupráci s Mariem Petipem «Spící kráska" byl uznán jako nejlepší a byl zařazen do hodnocení nejznámějších mistrovských děl světového baletu.
Moderní choreografové samozřejmě vytvářejí nové a nové verze hudebního partitury, ale všichni neztrácejí hlavní základnu stanovenou domácím skladatelem.
1. Roční období
Je známo, že světový skladatel A. Vivaldi kdysi pracoval na podobném nápadu. Pyotr Ilyich se však rozhodl přidat do svého cyklu nadšení "Roční období", rozdělit jej na 4 obecně uznávaná období, ale na 12 měsíců. Současně byl každému z nich věnován osobně vybraný epigraf z klasické poezie.
Hry nejen odpovídají měsícům roku a mají původní jména (například „únor: masopust“), ale také jasně vyjadřují jejich náladu a emoce.
Není to skvělý výběr? Okamžitě jsem chtěl osvěžit nejlepší díla v mé paměti, protože pomáhají zbavit se zbytečných myšlenek z hlavy a naladit kreativitu a produktivní myšlenky.