Leonardo da Vinci patří do kategorie zvané Homo universalis, tj. Univerzální člověk. Kromě uměleckého talentu byl velkým vědcem a vynálezcem, který pro lidstvo vytvořil mnoho užitečných věcí. Ale dnes nechme stranou své vědecké činnosti a vytvořme galerii, která bude zahrnovat nejslavnější obrazy Leonarda da Vinciho. Představíme také zajímavá fakta o mistrovských dílech renesančního mistra.
1
Spasitel světa
Tento obraz, malovaný Leonardem kolem roku 1500, byl považován za ztracený po mnoho let. Kritici, citovat záznamy, navrhnout, že její malíř pověřil francouzského monarchy Louis XII.
Až v roce 2011 představil sběratel Cook svět obnovenému původnímu štětci renesančního mistra. Po 6 letech byla prodána v aukci za rekordních 400 milionů dolarů a stala se nejdražším uměleckým dílem v historii.
Rytina s portrétem Krista, tzv. Newyorská verze, napsaná v XVII. Století z původního Leonarda da Vinciho.
2
Mona Lisa
Nejslavnější dílo malíře a dnes má mnoho tajemství a tajemství. Doposud neexistuje shoda o tom, kdo je vyobrazen na plátně, manželce obchodníka s hedvábím z Florencie, Lisa Gerardini nebo Pachifika Brandano.
V době práce na Mona Lisa malíř zrušil všechny své záležitosti a věnoval veškerý svůj talent a čas psaní ženského portrétu.
Slavné mistrovské dílo štětce mistra renesance se nachází v Louvru a stále méně cestuje po celém světě. V Rusku, poté v SSSR, Mona Lisa navštívila jednou, v roce 1974.
3
Vitruvian Man
Při otevírání deníku Leonarda da Vinci můžete vidět mnoho kreseb, včetně neobvyklého kresby osoby zapsané do kruhu a čtverce.
Kresba a její vysvětlení ve vědeckém světě se začaly nazývat „kanonickými proporcemi“. Kresba byla vytvořena pomocí vodových barev a inkoustů kolem začátku 90. let XV. Století.
Leonardo vytvořil kresbu k určení proporcí lidského těla a s největší pravděpodobností ji použil k tvorbě obrazů a sochařských kompozic.
4
John Křtitel
Seznam obrazů v naší galerii navazuje na portrét Jana Křtitele, který byl napsán v letech 1514-1516 a odkazuje na pozdní období díla velkého mistra.
Leonardo da Vinci úmyslně připravil portrét o pozadí, aby se zaměřil na Johnovu postavu. Na obrázku nejsou křesťanské atributy, konkrétně poměr těla a pravé ruky vytváří jakýsi kříž.
Plátno, které zobrazuje křtitele Krista, znovu potvrzuje, že Leonardo byl velkolepý portrétní malíř. Dokázal přesně vyjádřit nejen vzhled, ale také odrážet vnitřní podstatu.
5
Dáma s hermelínem
Spolu s dalšími portréty patří tento obraz mezi čtyři slavné ženské portréty Leonarda. Portrét líčí Cecilii Gallerani a její malíř maloval v roce 1490.
Mnoho kulturních historiků považuje portrét sedmnáctiletého favorita vévody ze Sforzy za jeden z nejkrásnějších obrazů Leonarda da Vinciho.
Znázornil její pas vysoký, a tak měl možnost natáhnout ruce. Symbolika je položena v rotaci hlavy, poloze ramen a dokonce i v samotném hlízě. Hřbitov ve starověkém řeckém jazyce zní jako „vichřice“, která odkazuje na jméno dívky Gallerani.
6
Madonna Litta
Portrét, který je nyní vystaven v Ermitáži, byl malován v letech 1483 až 1486. Malé detaily plátna skryly tajemství a hádanky, které vyprávějí o matce a jejím dítěti.
Řezy na košili jsou sešité, což naznačuje, že se žena pokusila vyloučit své dítě. Divák však vidí okamžik krmení a švy na pravé straně jsou roztrhané, což znamená, že se žena rozhodla odložit na okamžik exkomunikaci syna z kojení.
V Louvru je náčrt hlavy Madony a mnoho odborníků naznačuje, že postavu dítěte namaloval talentovaný Giovanni Antonio Boltraffio, student Leonarda.
7
Portrét Ginevra de Benchi
Jeden z Leonardových raných děl, ve kterém vylíčil florentskou básnici Ginevre d’Amerigo de Benchi. Podle jedné verze byl portrét objednán Bernando Bembo, vášnivě zamilovaný do krásné ženy.
Portrét krásné a inspirované dívky, malované kolem roku 1478, byl prvním dílem umělce v portrétním žánru malby. Krajina vždy fungovala jako určitý symbol, a zde větve jalovce označují jméno zobrazené na portrétu dívky.
Toto je jediný obraz Leonarda da Vinciho, který se nachází mimo Evropu a je vystaven ve Washingtonské národní galerii.
8
Madonna ve skalách
Obraz, ve kterém jsou zobrazeny Madony a děti uprostřed horské krajiny, byl vymalován tak, aby zdobil oltář katedrály v Miláně. Na konci práce však mistr předal obraz Ludvíku XII.
Zákazníci z Milána se obrátili se soudem na soud a Leonardo namaloval v jeskyni druhý portrét Madony, který zdobil oltář kostela San Francesco Grande.
Umělec poprvé dokázal dokonale spojit obraz lidí a krajiny. První verzi královské sbírky zdědil Louvre, ale druhá je vystavena v Londýně.
9
Madonna a Spindle
Bohužel ztracené plátno velkého mistra, který k nám přišel pouze v kopiích napsaných jeho studenty. Jedna z kopií, napsaná kolem roku 1501, je nyní v Edinburghu.
Mezi horskou krajinou je mladá Panna Marie s malým Ježíšem, který drží vřeteno. Tato položka v rukou dítěte, spíše jako kříž, symbolizuje budoucí osud Spasitele. Zároveň působí také jako symbol krbu a pohodlí.
Mistrovské dílo školy Leonarda da Vinciho bylo ukradeno v roce 2003 ze sbírky vévody z Buckle. Obraz byl nalezen v Glasgow v roce 2007 a je umístěn ve Skotské národní galerii.
10
Leda a labuť
Leonardo v pozdním období tvořivosti byl zcela pohlcen studiem ženské anatomie a procesu porodu a je poměrně obtížné odlišit jeho umělecké obrazy od vědeckého výzkumu.
V jeho záznamech jsou kresby embrya v ženské děloze a přibližně v roce 1515 zobrazil pozemek, kde pozemská dívka Leda objímá Zeuse na obrázku krásné labutě. Nedaleko jsou jejich děti.
Plátno, napsané na spiknutí starořeckého mýtu, bylo ztraceno a dodnes se dochovala pouze florentská kopie.
11
Autoportrét
Královská knihovna v Turíně má autoportréty Leonarda, údajně ho maloval ve věku 60 let. Tento portrét také zahrnuje popis kresby, sestavený Lomazzo.
Autoportrét byl identifikován v 19. století, když srovnávali obraz Leonarda s obrazem Platóna na Raphaelově fresce „Aténská“ s kresbou staršího muže s vousy.
Vzhledem k jeho křehkosti není kresba napsaná sanguinem vystavena. Můžete to vidět pouze v reprodukcích nebo na fotografiích.
12
Madonna Benoitová
Název obrazů Leonarda da Vinci má někdy dvojí jméno. Madonna Benois, vytvořená kolem roku 1480, se také nazývá Madona s květinou.
Jedno z prvních děl, z neznámých důvodů, nebylo dokončeno, ale v něm lze vysledovat zvláštní styl začínajícího malíře. Základem tvořivosti zůstala florentská škola, ale rotace těl a proporce těla se staly individuálním rysem Leonardovy techniky.
V roce 1914 byla v Hermitage vystavena výstava „Madonna Benoit“, která byla zakoupena od Marie Alexandrovna, manželky architekta u dvora císaře Nicholase II.
13
Zvěstování
Mladý, ctižádostivý Leonardo, zatímco ještě pracuje ve studiu jeho učitelky Andrea Verrocchio, se otočí k biblickým tématům a kreslí Zvěstování.
Je stále obtížné zvážit zvláštní techniku budoucího mistra, protože složení je poměrně jednoduché a tradiční. Ale zde začínající malíř pečlivě kreslí detaily, nejen hlavní postavy. Postupem času se stane důležitou součástí uměleckých maleb a kreseb detaily.
Leonardo zobrazuje vzdáleně archanděla a Marii, což jim umožňuje umístit za nimi rozlehlou krajinu a architektonické prvky budovy.
14
Portrét hudebníka
V muzeu umění v Miláně je portrét a v průběhu studie bylo zjištěno, že byl opakovaně přepisován. Bylo jednoznačně prokázáno, že to byl původně kartáč Leonarda, ale z nějakého důvodu zůstalo plátno nedokončené.
Debata historiků umění pokračuje na otázku, kdo je vyobrazen. Existuje verze, která je vévodou z Lodovica Moreau, stejně jako verze, kterou namaloval hudebník Francino Gafuri.
Tento předpoklad byl učiněn poté, co v důsledku obnovy byly nalezeny poznámky v rukou mladého muže. Francino se stal známým na konci 15. století jako kapelník katedrály v Miláně, a proto si jeho portrét mohl dobře objednat jeden z šlechticů.
15
Poslední večeře
Freska zdobící refektář dominikánského kláštera v Miláně byla vytvořena za 3 roky, od 1495 do 1498. Základem byl biblický příběh o posledním Kristově jídle, kterého se zúčastnili všichni jeho učedníci.
Leonardo nechal tradiční techniku psaní fresek a maloval ne na mokré, ale na suchou omítku. Před nanesením barvy zakryl zeď směsí pryskyřice, tmelu a sádry.
Historici umění souhlasí s tím, že freska zobrazuje okamžik, kdy Ježíš řekne svým učedníkům, že jeden z nich zradí svého učitele.
Doporučujeme také podívat se na zajímavý článek o most-beauty.ru o 10 obrazech Ježíše, který ve společnosti vyvolal vzrušující debatu.
Závěr
V poslední době se stalo populární zrcadlit mistrovská díla mistra, nalézat v nich tajný význam a předpovědi. Ale i bez tohoto, umělec a sochař renesance, Leonardo da Vinci zanechal významnou stopu ve světové umělecké kultuře. A jeho vynálezy se staly základem pro vytvoření nejmodernějších strojů a mechanismů. Je úžasné, jak se v sobě spojilo tolik talentů, ale Leonardo byl samozřejmě mužem, který byl o staletí před svým časem.