Sovětské komedie jsou celou kulturní vrstvou nejen v domácím, ale i ve světovém kině. Talentovaní režiséři natáčeli skutečně mistrovská díla v šumivých scénářích a to vše bylo doplněno skvělou herou herců. V kině se věří, že hraní v komedii je mnohem obtížnější než v tragédii. Sovětští herci se mohli snadno transformovat a po komediích rozdali charakteristické tragické role. Společně s thebiggest.ru se podíváme na kroniky starých filmů a v našem filmovém časopise ty nejlepší komiky SSSR.
1
Igor Ilyinsky (1901–1987)
Talentovaný divadelní a filmový umělec, scenárista, režisér a mistr uměleckého slova se narodil v roce 1901 a ve věku 16 let již hrál na jevišti divadla.
Začal jednat v tichých filmech a talent komiksového herce byl odhalen ve formě úředníka jménem Zkušený ve slavné komedii „Volga, Volga“. V roce 1956 Eldar Ryazanov uvedl „Carnival Night“ a diváci se znovu upřímně zasmáli řediteli Kulturního domu Ogurtsov, kterého dokonale hrál Ilyinsky.
Až do posledních dnů zůstal Igor Vladimirovič věrný divadlu. Za své zásluhy získal řadu ocenění a cen.
2
Sergey Filippov (1912–1990)
Sovětský komik se narodil v dělnické rodině v Saratově v roce 1912. Kariéra začala na jevišti baletu, ale kvůli srdečním onemocněním opustila choreografie.
Sergey Nikolayevich začal zdokonalovat komikovy dovednosti na populárních místech v zemi a v roce 1937 debutoval filmem. Během své kariéry se podílel na více než 100 filmech a diváci sovětských a ruských kin si pamatují svého lektora v komedii Carnival Night. Fráze „Existuje život na Marsu?“ šel k lidem. Kisa Vorobyaninov se ve svém představení stal národním favoritem.
V posledních letech svého života trochu hrál, ale nezměnil žánr komedie. Jeho poslední role byla v komedii 1989 „Soukromý detektiv“ nebo „Spolupráce“, kde hrál rozhořčeného důchodce.
3
Jurij Belov (1930–1991)
Yuri Belov, jeden z nejpopulárnějších herců v letech 1950-1960, se narodil v roce 1930 a po ukončení studia na VGIK začal působit ve filmech a pracoval v divadle.
První filmy mu přinesly úspěch a slávu v celé unii. „Dívka bez adresy“, „královna čerpací stanice“, „neodpovídající“ se stala vrcholem jeho krátké filmové kariéry. V sovětském kině se vyvinul velkolepý duet Jurije Belova a Nadezhdy Rumyantseva.
Jeho postavy na obrazovce jsou vždy veselé a vtipné, a ve svém životě byl Yuri velmi rezervovanou osobou a za očima jeho kolegů ho nazval „z tohoto světa“.
3
Nikolai Rybnikov (1930 - 1990)
Okouzlující, veselý člověk a talentovaný herec se poprvé objevil v roce 1951 a hrál venkovského učitele. Nikolai dlouho čekal na svou hlavní roli a v roce 1956 byl pozván do hry oceláře Alexandra Savčenka.
Film "Jaro na Zarechnaya Street" zařadil Rybnikov mezi nejvyhledávanější umělce SSSR. Návrhy ředitelů pršely jeden po druhém. Filmy „Výška“ a „Dívky“ upevnily jejich úspěch.
V roce 1986 herec hrál malou epizodu v melodramu „Marry the Captain“. Podle průzkumů vedených časopisem „Sovětská obrazovka“ byl umělec uznán jako nejlepší umělec epizodické role.
4
Leonid Bykov (1928–1979)
Velký režisér a talentovaný umělec se narodil ve vesnici Znamenka v Doněcké oblasti a během války byl evakuován do Barnaulu. Na konci války absolvoval Divadelní ústav a působil v Charkovově divadle.
Leonid Bykov je obtížné nazvat komiksovým hercem, ale obraz Maxima Perepelitsy ztělesnil jednoduše skvěle. Dobrý humor, vtipné situace, ve kterých hrdina upadl, přiměl diváka k smíchu. Podle nejvýznamnějších editorů je film o Perepelitsa jedním z nejlaskavějších a nej emotivnějších černobílých komedií v SSSR.
Jako režisér natočil komedii „Bunny“, ve které hrál jednu z hlavních komických postav. „Pouze staří lidé bojují“ se stal obrazem jeho života, který je stále považován za jeden z nejlepších filmů o Velké vlastenecké válce.
5
Leonid Kharitonov (1930–1987)
Leonid snil o kariéře umělce od dětství, ale po maturitě nastoupil na Právnickou fakultu univerzity v Leningradu. O rok později odcházel ze školy a úspěšně absolvoval soutěžní výběr ve školním studiu v moskevském uměleckém divadle.
Různorodý herec mohl hrát v jakékoli roli a komický talent byl odhalen v eposu o Ivanovi Brovkinovi. Po premiéře filmu v roce 1955 se Leonid stává idolem generace sovětské mládeže.
Hrdinové Kharitonova nejen vzdělali, ale diváka pobavili. Po prvním úderu se Leonid Kharitonov zřídka objevil na obrazovce a v „Moskva nevěří v slzy“ hrál sám.
6
Evgeny Morgunov (1927–1999)
Na začátku své kariéry byl Eugene komickou epizodou. Hrál Stakhovicha v The Young Guard av jednom z měst ho napadli chlapci a rozhodl se, že vystopovali zrádce vlasti. Takže herec byl ve své roli přesvědčivý.
V historii sovětského filmu a v srdcích publika vstoupil do obrazu zkušených legendárních komedií Leonida Gaidaiho. Po tragédiích byl herec nabídnut k hraní v komedii, kde po propuštění „Moonshiners“ a „Dog Watchdog Unusual Cross“ okamžitě čekal na úspěch.
A jak skvěle a vážně hrál básníka Soyeva v Pokrovsky Gates. A dokonce i epizodická role fotbalového rozhodčího v „Well Sitting“ se stala vrcholem herectví. Mimochodem, o skvělých hráčích v historii tohoto sportu má thebiggest.ru velmi zajímavý článek s fotografiemi, popisy a videoklipy.
7
Jurij Nikulin (1921–1997)
Nádherný muž nadechl a žil v cirkusu. Jednou v rozhovoru s Nikulinem se zeptali, kdo považuje za sebe? "Druhý klaun Sovětského svazu," odpověděl herec. "A první?" ... "A prvních mnoho," řekl s úsměvem milovaný klaun SSSR.
V roce 1958 debutoval filmem. Ve svých rolích použil cirkusové komické triky a zamiloval se do sovětského publika na obraz excentrického Dunce ze slavné Gaidy tři.
Hrál hlavní roli v opravdu populárních komediálních filmech „12 židlí“, „Diamond Arm“, „Old Man-Robbers“. Ale v kině se mu podařilo odhalit svůj talent jako dramatický herec. "Když byly stromy velké," "Dvacet dní bez války," ukázal divákovi úplně jiný Nikulin.
8
George Vitsin (1917–2001)
Po celý svůj život snil herec o hraní Hamleta ao tom, že se prokáže v dramatu. Ale vzhled Gregoryho byl využit v žánru komedie a role Cowarda v neoddělitelné trojici „Zkušení, Dunce, Coward“ mu přinesla světovou slávu a populární lásku.
Kromě komedií Gaidai, George Vitsin úspěšně hrál v jiných filmech, ve kterých také dostal komické postavy. Kromě kina hrál hodně v divadle a také vyjadřoval karikatury a filmy.
Například mluvící kočka mluví hlasem Vitsina v „Čarodějů“ a v karikatuře mluví Kuzya Domovenok svým hlasem.
9
Alexander Demyanenko (1937–1999)
Divadelní a filmový herec, mnoho let nejtalentovanější mistr dabingu, byl rukojmím jedné role. Obraz mírně neorganizovaného, dokonce nepřítomného studenta Shurika mu přinesl slávu a lásku k publiku, ale uzavřel cestu mnoha vážným rolím.
Když umělecká rada potvrdila role vojenských vůdců, učenců, stranických pracovníků, vždy připomněla, že Shurik nemůže takové role hrát.
Přesto byla kariéra úspěšná. Během svého života hrál ve více než stovce filmů a také vyjádřil asi 50 hrdinů zahraničních filmů.
10
Michail Pugovkin (1923–2008)
Jako mnoho sovětských herců, Michail Pugovkin bojoval během druhé světové války a poté, co byl zraněn, začal pracovat v divadle. Souběžně s prací na divadelním jevišti úspěšně působil ve filmech.
Světlé, chytlavé obrazy ztělesněné na obrazovce Michailem okamžitě upadly do diváka. Umělec považoval nejlepší roky kreativity za období spolupráce s Leonidem Gaidai.
Zakhar Silych v „Ivan Brovkin na panenských zemích“, režisér Ivan Lukinsky, otec Fedor v „12 židlích“, Yasha-střelec v „Wedding Robin“ - to je jen neúplný seznam komiksových rolí, které dokonale hraje Michail Pugovkin.
11
Evgeny Leonov (1926–1994)
Díky velkému kouzlu, jemnosti a otevřenosti se Jevgenij Leonov stal oblíbeným komikem Unie. Sláva přišla po vydání filmu "The Rumyantsev Case" a jako komik ho celá země uznala během premiéry komedie "Striped Flight".
Snadno rozpoznatelným šilhavým výrazem, pohledem s laskavým a okouzlujícím úsměvem se staly Leonovovy hlavní trumfy v kině. Ukázalo umění reinkarnace v „pánech štěstěny“ a v „Athos“ dokonale hrál roli Kolyiny štukatérky.
Všechny děti Sovětského svazu vědí, že milovaná pohádková postava karikatury Medvídek Pú mluví hlasem legendárního sovětského herce.
12
Savely Kramarov (1934–1995)
Originální, jasný a temperamentní komik s vrozenými hereckými schopnostmi Savely Kramarov od prvního vystoupení na obrazovce se zamiloval do sovětu a poté do světového publika.
Neobvyklý vzhled, šilhání a schopnost tváře mu umožnily vytvářet charakteristické komické obrazy směšně směšné a někdy hloupé.
Divák si pamatuje i malou epizodu ve slavné komedii „Mimino“ a každý, kdo sledoval film, si pamatuje výraz hrdiny Kramarova „Promiňte, pomůžu Genatsvale za pět let ...“.
13
Leonid Kuravlev (1936)
Ve škole malá Lenya neučila dobře, a proto mu jeho sestra radila, aby šel do divadelní školy, protože tam nemusel složit chemii, matematiku a fyziku.
Při druhém pokusu se stal studentem hereckého oddělení VGIK a v roce 1959, ještě studentem, debutoval filmem. Kuravlev je rozmanitý, charakteristický herec, ale publikum si vzpomnělo a milovalo jeho komické role. Shura stánky z "12 židlí", ale zejména Athos z komedie stejného jména George Danelia.
Na počátku roku 2000 ztělesnil neobvyklý obraz plukovníka Ershova v kultu televizního seriálu Streets of Broken Lights.
14
Michail Kokshenov (1936)
V prasátko Mikhail Kokshenov, více než 120 filmových rolí, kde se objevil hlavně v komické roli. Dostal obrázky trochu hloupých ambul nebo vesnických vesničanů.
Publikum si vzpomnělo na obraz Štěpána v nádherné komedii „Sportloto-82“, stejně jako v mafioso Kravchuk v komedii „Počasí na Deribasovské je dobré, znovu prší na Brighton Beach“.
Michail byl často pozván, aby se objevil v komediálním časopise "Jumble". Po rozpadu Unie sám natočil komediální filmy, ve kterých byly zastřeleny nejlepší ruské komiky.
15
Borislav Brondukov (1938–2004)
Borislav se narodil ve vesnici Dubovaya v oblasti Kyjeva v rusko-polské rodině a již se proslavil a nemohl se zbavit svého malého ruského projevu.
Svou kariéru zahájil v divadle v závodě Arsenal a poté vstoupil do divadelního ústavu Karpenko-Kary. Díky svému vzhledu získal roli opilců a mokasínů, i když v životě Bronduků nepil vůbec alkohol.
Jeden si musí pamatovat na alkoholického Fedula v "Athos", ženicha z Ryazanovovy "Garáže", Izmailov z komedie "Once Upon a Time" a okamžitě se objeví úsměv. Dokonce i z epizody mohl komik podle svých vlastních slov vyrobit bonbóny.
16
Semyon Farad (1933–2009)
Skutečné jméno milovaného herce a komika Ferdmana a jeho rodičů vidělo pro jeho syna pouze vojenskou budoucnost. Ale Semyon snil o scéně.
Při práci v továrně hovořil v Kulturním domě na Mokhovaya a poté byl pozván do televize v dětském programu ABVGDeyka. Smutný klaun Senya mu přinesl všestrannou slávu a Semyon začal být pozván do kina.
Bylo to kino, které odhalilo úžasný komický talent Farady. Role v komedii „Garáž“, televizním filmu „Stejný Munchausen“, „Formule lásky“, „Kouzelníci“ se právem objevily.
17
Anatoly Papanov (1922–1987)
Anatoly, který byl zraněn na frontě a stal se invalidem skupiny III, nenechal vstoupit do GITIS. Po maturitě odešel se svou ženou do Klaipedy, aby vytvořil nové divadlo, přestože byl pozván do práce předních divadel sovětského hlavního města.
Poté debutoval filmem, ve kterém byl Papanov docela přesvědčivý, a to jak v tragické, tak v komické roli. Na obrazovce bylo vytvořeno nádherné komické duo Papanov a Mironov, kde se herci navzájem jasně doplňovali.
Hrál v kině více než 70 rolí a vizitkou byl hlas vlka v populárním sovětském animovaném filmu „No, počkejte chvíli!“.
18
Andrei Mironov (1941–1987)
Bavič, talentovaný divadelní a filmový umělec Andrei Mironov vystudoval Ščukinovu školu a byl okamžitě zapsán do souboru Divadla Satire.
Sláva přišla po roli plachého veterináře v komedii „Tři plus dva“. Pak bylo mnoho nezapomenutelných rolí v šumivých komediích, kde Anatoly Papanov působil jako jeho stálý partner.
Jeho hlas hovoří o milované a nejlaskavější postavě sovětských karikatur Cote Leopold. Kromě práce v divadle a natáčení filmu hrál také v televizi. Častý host novoročních „modrých světel“, „kolem smíchu“ a dalších televizních pořadů.
19
Alexander Abdulov (1953–2008)
Poprvé Alexander přišel na divadelní scénu ve věku 5 let a ve věku 21 let debutoval v kině. Po absolvování studia GITIS začal pracovat v legendárním divadle Lenin Komsomol, kde ho pozval Mark Zakharov.
Různorodý, charakteristický umělec by mohl snadno hrát jakoukoli roli. Řídil tragické i komické role. Hrál skvěle v detektivech.
Z komických rolí si pamatuji zejména roli Jakuba v „Formule lásky“, jakož i televizní filmy Marka Zakharova založené na hrách Grigory Gorina.
💛
Závěr
Po rozpadu Sovětského svazu pokračovali v tradicích nejlepších sovětských komiků rusští umělci, kteří na obrazovkách úspěšně ztělesňují komediální obrazy. Komikové se často stávají rukojmími své role, z níž je potom těžké vymanit se. Láska publika je však nejlepší odměnou, protože po mnoha letech se i nadále smějeme šumivým humorem a většina frází našich oblíbených komediálních postav se rozšířila mezi lidi a stala se okřídleným. Největší editoři čekají na vaši zpětnou vazbu, myšlenky a kritiku k tématu článku. Jaké další komiky SSSR by měly být na tomto seznamu? Napište o tom v komentářích v dolní části článku.
Autor: Valery Skiba