Nizozemský umělec Rembrandt Harmenszoon Van Rijn žil v 17. století. Jeho díla se vyznačovala emočním bohatstvím, zprostředkovávají celé spektrum lidských pocitů, odhalují duchovní svět.
V 19. století získal uznání po své smrti. Ale i během života jeho výtvory byly zakoupeny.
Od 13 let začal studovat výtvarné umění a ve věku 21 let otevřel svou dílnu s přítelem a začal přijímat studenty. Brzy on získal slávu, oni mluvili o něm jako vynikající umělec.
Ve 27 letech se oženil se Saskiou van Eilenbuhrhovou, dcerou burgomaster, a od mnoha bohatých měšťanů obdržel mnoho objednávek.
Rembrandt dokázal koupit své sídlo, které naplnil uměleckými předměty. Publikum se však postupně malovalo na jeho obrazy, jeho sláva vybledla, peníze se zmenšovaly. S největší pravděpodobností jedno z jeho děl, Night Watch, ovlivnilo jeho kariéru.
V roce 1653, když mu bylo 47 let, převedl téměř veškerý svůj majetek na svého syna a po 3 letech požádal o bankrot. Jeho majetek a domov byly vyprodány a až do své smrti žil na okraji Amsterdamu.
Představujeme vám 10 nejslavnějších obrazů od Rembrandta: fotografie a jména nejlepších děl slavného umělce.
10. Simon s Ježíšem
V Lukášově evangeliu si můžete přečíst o zbožném spravedlivém Simeonovi, Božím přijímači. Když ho Ježíšovi rodiče přivedli do chrámu, podle tradice nabídli oběť pro kojence mužského pohlaví, setkali se tam se Simeonem.
Inspirovaně přišel do chrámu, řekl požehnání a prorocká slova Marie. Předpokládá se, že ihned po těchto událostech Simeon zemřel.
Právě v tuto chvíli umělec vylíčil ve své malbě „Simon s Ježíšem". Starší věrně drží Krista a Panna Maria se na dítě dívá smutně.
Tento obraz byl vymalován v roce smrti Rembrandta. Ale i přesto, že byl nemocný a držel ruku v chvějící se ruce, jeho práce se ukázala být brilantní. Dokázal zprostředkovat pocity starého muže, který věděl o jeho blížící se smrti.
9. Svatá rodina
V roce 1645 se umělec pokusil věnovat mladému synovi. Pak se objevil tento obrázek.
Na plátně “Svatá rodina»Zdá se, že vidíme jednoduchou rolnickou rodinu bez pompéz. Andělé však říkají, že toto je obraz Matky Boží a Ježíše.
Chudák selský dům. Otec je truhlář a mladá matka chrání spánek dítěte.
Celý obraz je jako by byl nasycen klidem a mírem. Umělec byl schopen tyto pocity zprostředkovat měkkým světlem, které osvětlovalo tvář matky a dítěte, a také prostřednictvím odstínů zlaté teplé barvy.
8. Bathsheba četl dopis od krále Davida
Ve druhé knize králů si můžete přečíst o králi Davidovi, který šel na střeše svého paláce a viděl nahou ženu v lázeňském domě, která se sama umývala.
David ji chtěl vlastnit a zeptal se služebníků, kdo to je. Bylo mu řečeno, že to byla dcera Eliama, manželky jedné z nejodvážnějších válek Uriáše Hetejského, jehož jméno je Bathsheba.
Ale David to nezastavil. Nařídil jí, aby byla přivedena do svých komor, spala s ní, a pak se těhotná vrátila k manželovi a odsoudila ho k jisté smrti.
Typicky umělci zobrazovali okamžik, kdy král viděl ženu a zamiloval se do ní. Ale Rembrandt na obrázku "Bathsheba čte dopis od krále Davida„Vytiskl ji v koupelně dopisem. Je zamilovaná, která jí dává obličej zasněný výraz.
Tisíce umělců malovaly nahé ženy, ale Rembrandt byl jediný, kdo mohl tělo inspirovat, aby neukazoval objekt touhy, ale předmět sympatie.
7. Berta Martens
Obrázek "Berta Martins, manželka Hermana Doumera"Byl napsán v roce 1640. Zobrazuje manželku truhláře, která umělci dodávala rámečky obrázků.
Rembrandt jednou souhlasil, že bude tento obraz psát jako odměnu. Zobrazuje ženu, která již má více než 60 let. Oblečila se v tom nejlepším, co měla, ale oblečení bylo stále jednoduché: tmavé šaty a bílá čepice.
Rozpaky lze číst na tváři, protože to celebrita kreslí. Žena sedí, její póza je jednoduchá a klidná, ale plná důstojnosti. Portrét dýchá klidně a pohodlně.
6. Saskia na obrázku Flory
Obrázek se objevil v roce 1634. Zobrazuje manželku umělce, který se stal prototypem flory, starověké římské bohyně.
Obrázek "Saskia na obrázku Flory„Objevil se v roce, kdy se konala svatba umělce a jeho milence. Ukazuje, jak se zamiloval do svého vyvoleného.
Kontrast, který upoutá oko, dává této práci zvláštní kouzlo: plachá a nejistá žena oblečená v luxusním a bohatém oblečení.
5. Noční hodinky
"Noční hlídka"Obrázek šel v historii, protože." postavy na něm se objevují na tmavém pozadí. To bylo vytvořeno v 1642, byl pověřen Rifle společností.
Obrázek je jedinečný, protože umělec byl schopen úspěšně vykreslit hru světla a stínu. Také se odchýlil od tehdy přijatých kánonů a namísto předního portrétu ukazoval okamžik, kdy kapitán Kok dává rozkazy a vše je v pohybu.
Kromě postav, které byly nařízeny, vykreslil dalších 16 lidí. Jejich účel a symboly s nimi spojené zůstávají tajemstvím.
4. Lekce anatomie dr. Tulpa
Bylo napsáno v roce 1632. Ve středu je Dr. Nicholas Tulp, který vysvětluje ostatním, jak fungují svaly lidské paže.
Takové anatomické lekce se v té době konaly po celé Evropě. Konaly se jednou ročně, obvykle v zimě, kdy bylo tělo lépe uchováno a trvalo několik dní.
Hodiny se mohli zúčastnit kolegové, studenti i respektovaní občané nebo občané.
Skupinový portrét “Lekce anatomie dr. Tulpa"Nařízeno gildou lékařů." Na takových plátnech byli obvykle přítomní namalovaní v sedících řadách a dívali se na diváka. Ale Rembrandt ukázal, že se soustředili na mrtvolu.
Všechno se stalo ve váhové komoře, kde se konala tato lekce anatomie. Obraz byl zavěšen na stejném místě, kde se prohýbal téměř 2 století, dokud nebyl prodán Nizozemské královně.
3. Prodigální syn v hospodě
Obrázek "Prodigální syn v hospodě"Byl napsán v tom nejlepším období Rembrandtova života." Ve svém osobním životě byl šťastný, stal se poptávkou, už měl své studenty.
Na to namaloval sebe a svou ženu Saskii. Zobrazují hrdiny podobenství o marnotratném synovi. Hovoří o mladším synovi, který žil rozpuštěně a promrhal peníze.
Samotný umělec je marnotratný syn. Jeho manželka je zobrazena jako nevěstka. Na stole vidíme misku s pávem, což je známkou marnosti.
2. Návrat marnotratného syna
Toto je největší plátno vytvořené umělcem na náboženské téma. Také se věnuje podobenství o marnotratném synovi. Je zobrazen okamžik, kdy se vrátí domů.
Není známo, jak a kdy pracoval na malbě "Návrat marnotratného syna"Ale věří se, že obraz byl vytvořen v posledních letech jeho života."
Uprostřed plátna je marnotratný marnotratný syn v ošuntělém oblečení s vyholenou hlavou. Jeho otec to vezme. Kromě nich existují ještě 4 znaky, ale není jasné, kdo jsou, protože tyto siluety jsou stěží viditelné na tmavém pozadí.
1. Danae
Obraz byl založen na mýtech starověkého Řecka. Zobrazuje matku Perseus Danae.
Ona se objevila v 1636, 2 roky po umělcově manželství. Na to maloval svou ženu.
Historici umění nedokázali pochopit, proč podobnost není až tak rentgenová. Jak se ukázalo, Rembrandt ji po smrti své ženy změnil.
Pokusil se vydělatDanae„Kombinoval sám o sobě nejen rysy manželky, ale také nového milence Gertiera Dirka.
Obraz utrpěl v roce 1985, když na něj stříkl Bronius Maygis kyselinou sírovou a odřízl ji nožem. Muž byl uznán za šílený, ale obraz byl téměř ztracen, celé její centrum se skládalo ze skvrn a skvrn. Obnovení trvalo 12 let.