Andrei Voznesensky byl jedním z nejznámějších básníků šedesátých let 20. století, za své zásluhy v oblasti literatury získal hodně prestižní ocenění a ceny.
Jeho jméno je v kultuře všeobecně známé, často se zmiňuje v dílech V. Aksenova a S. Dovlatova, dokumentárních filmech atd.
Vzestup psal nejen básně, ale také básně, stejně jako prózu. Mnoho lidí zná jeho díla položená na hudbu. Někteří vědí, že autor slov populární v 80. letech. píseň "A Million Scarlet Roses" je také on.
V našem článku se můžete dozvědět více nejlepší verše Vzestupukterý se později stal nejslavnějším.
10. Kdo jsme - žetony nebo skvělé?
Tuto báseň napsal básník v roce 1959. Fanoušci, kteří si pečlivě přečtou autorovo dílo, pochopí, že verš „Kdo jsme - čipy nebo skvělí?“ obrátil se k éře 50. let. Andrei Voznesensky v té době byl začínající básník, ale i tak měl lidem co říct.
Osud spisovatelů byl tehdy nezáviditelný, tehdy nemohli být při své práci bráni vážně a dávali přednost exaktním vědám.
Do pozadí zmizela i práce tak slavných spisovatelů, jako Zabolotsky a Zoshchenko. Od nynějška byl svět podle autora básně rozdělen na „trpaslíky“ nebo „básníky“.
9. Nevracejte se ke svým bývalým milencům
Báseň byla napsána autorem v roce 1974.
Zajímavý fakt: jeho slova byla dána hudbě Michail Tariverdiev, píseň byla provedena ruskou popovou skupinou Nepara.
„Nevracejte se ke svým bývalým milencům“ lze označit za radu, která nutí neobnovovat starý milostný vztah.
Pokud filozofujete, můžete dojít k závěru, že minulost ničí současnost a budoucnost, nebudete moci opakovat milostný příběh, zejména pokud byla mezera bolestivá a krutá.
Žít v minulosti nestojí za to, neměli byste hledat útěchu ve svých předchozích pocitech a vztazích, nemůžete stát v klidu, musíte se pohnout kupředu.
8. Porazte ženu
Báseň byla napsána v roce 1960.
Pro referenci: V ruské poezii byla značná pozornost věnována také brutální ženské části, zejména N.A. Nekrasov.
O mnoho let později se k tomuto tématu vrátil Andrei Voznesensky, který ukázal, že navzdory změně moci, prostředí, pokroku atd. ženský osud, jak to bylo, zůstává obtížný.
Na začátku básně se před očima čtenáře otevře nepříjemný obrázek bití ženy. Její obraz je ztělesněním všech ruských žen.
Každá epizoda básně odhaluje stránku ženského života, autorka ukazuje, jak její mládež po svatbě vadne, jak je její život deprimovaný.
Básník dále srovnává tvář ženy s přírodou, bere na vědomí její harmonii s ní a je ohromen tím, jak může ženská duše, navzdory všem těžkostem, zůstat čistá, odvážná a božská.
7. Jezero (Kdo jste - neznámý Bůh ...)
Rok psaní básně není znám. Práce je plná obrázků a symbolů.
Autor zmiňuje herečku v něm, vede monolog a zdůrazňuje nekonzistentnost světového řádu. Narodila se v domě, který se nachází mezi katedrálou a barem, osud ji odměnil talentem, ale role jdou k jejímu průměrnému.
Možná, když mluvíme o herečce, autor básně neznamená konkrétní osobu, s největší pravděpodobností je to kolektivní obraz osoby, která v životě není zaměstnána tím, co by mohl.
6. V lidském těle
Báseň byla napsána v roce 1996. Pozorný čtenář v něm najde druh deklarace lásky, který je zdůrazňován pomocí matematických dat (90 procent vody, láska, laskavost, hudba, vy).
Zbývajících 10 procent dává autor možným nepředvídatelným událostem, variabilitě. Báseň je proniknuta notami pozitivního, básník najde pozitivní aspekty i v negativních akcích. Zdůrazňuje jeho víru v lásku, která je všude, ve vodu, v hudbu a v laskavost.
Také v básni autor naznačuje jeho nedokonalost, zatímco vyvyšuje předmět své lásky.
5. Koruny a kořeny
Autor napsal tuto báseň v roce 1960. Pro ruské lidi to bylo těžké období. V zemi se tomu říkalo perestrojka.
Někteří lidé hovořili o pokroku, lidských právech, svobodě, obrátili se ke západní kultuře atd. Jiní obhajovali idealizaci minulosti. Básník o těchto věcech diskutuje ve své básni.
Fráze práce jsou postaveny na antonymech. Přes skutečnost, že svět prochází významnými změnami, básník přesto vyjadřuje naději, že ne všechno je tak špatné, o tom svědčí poslední linie práce:
****
"Lesy upouštějí své koruny."
Ale mocně nad zemí
Házení a otáčení
Neohrabaný pět. “
4. Nostalgie pro současnost
Práce byla vytvořena v roce 1975. Vědci básnické práce ve svých dílech uvedli, že má zvláštní vztah s Timeem.
V této básni autor zmiňuje svou touhu po současnosti, nikoli minulosti. Ukázalo se, že tento názor je pro současníky básníka velmi kontroverzní, protože mnozí byli zvyklí poslouchat názor M. Bakhtin, který prohlásil: „Dílo nemůže žít v budoucích stoletích, pokud se nějakým způsobem minulá století neabsorbovalo.
Pokud by se narodilo celé dnes (tj. Ve své současnosti), nepokračovalo by v minulosti a nebylo by s ním podstatně spojeno, nemohlo by žít v budoucnosti.
Všechno, co patří jen do současnosti, s tím umírá. “
Ale autor básně mluví o smutku právě pro současnost, dílo je prošpikováno smutkem, básník připomíná, že na světě není přítomen:
"Všechno z plastu, dokonce i z hadrů, je unavené životem nastíneným." Ty a já nebudeme v budoucnosti, ale kostel ... “
Zajímavý fakt: Slova básně byla blízká některým hudebníkům a byla položena na hudbu. Jeho nejslavnějším umělcem byl Stas Namin a skupina květin.
3. Waltz při svíčkách
Toto dílo Andreje Voznesenského lze nazvat jedním z nejuznávanějších životů. V něm autor nestěžuje na nedokonalost a nekonzistentnost světového řádu.
Ve své básni básník radí lidem, aby se navzájem milovali z celého srdce a zcela se vzdali svých pocitů.
Připomíná milovníkům, že králové, paláce a další věci, které jsou obvykle považovány za důležité a neotřesitelné, s časem zmizí, a láska je pocit, který dokáže překonat mnoho překážek a zůstat, není třeba jej odmítat.
Zajímavý fakt: Báseň byla dána na hudbu, píseň byla provedena bard Sergey Nikitin.
2. Jsem Goya
Báseň byla napsána v roce 1959. Andrei Voznesensky se v mládí setkal se jménem španělského umělce a rytce, viděl knihu s reprodukcemi od svého otce, který se vrátil zepředu.
Budoucího básníka zasáhly obrazy výstřelů, pověšených partyzánů, které umělec napsal, na které zapůsobila válka 1808–1814, kdy do Španělska dorazili francouzští útočníci.
Hrůzy války byly známé mladým Andreim. Goyovy obrazy se mu tedy zdály zvláště blízko. Jako 26letý mladý muž napsal Voznesensky báseň „Já jsem Goya“ a jméno umělce, události strašné éry a básnický strach ze ztráty otce ve válce se spojily.
1. přikázání
Práce byla napsána v roce 1972. Báseň lze považovat za jakýsi druh vyznání, ve kterém autor vyjadřuje vděčnost, snad vyšší moci nebo osudu, za každý nově žitý den.
Kromě toho je práce proniknuta s předpokladem, že musíte být schopni najít krásu v jednoduchých a známých na první pohled věci.